Vous ne trouverez pas de trace de vieux dinosaures ni de pierres anciennes avec le groupe New Fossils, contrairement à ce que son nom pourrait laisser croire.New Fossil est un jeune quintet de jazz de la dynamique scène hongroise. Le batteur et compositeur Dániel Ferenc Szabó et le bassiste Marcell
Je viens d’apprendre la mort de ce merveilleux altiste qu’était David Sanborn.Il avait un son unique, un feeling incroyable, une empreinte Blues romantique.Je l’ai découvert en regardant le film « L’ Arme Fatale ». On l’entend aux côtés d’Eric Clapton sur la bande originale, au cours de laquelle tous les deux avaient
Le guitariste Christian Escoudé est parti aujourd’hui à l’âge de 76 ans.Je le vis une fois sur scène à Marciac, lorsque Bireli Lagrene l’avait convié lui avec Sylvain Luc et Philippe Catherine.Manouche, il jouait le Jazz moderne celui de Wes Montgomery de Kenny Burrell.Inspiré par ces maîtres, il swingua et
On commence ce tour d’horizon des concerts en Province, par la Bretagne et le Château de Combourg. La formation “Fireflies Swing Orchestra” passera le 19 mai dans ce site magnifique.La musique de cet ensemble puise dans le répertoire Jazz Swing celui des années 30, dont sont issus de nombreux standards.La
La ville Auvergnate vit au rythme du Swing depuis hier. Le trompettiste Keyon Harrold jeune étoile de la trompette depuis une dizaine d’années, ouvrit hier soir les festivités. Le batteur Makaya Mccraven qui proposa en 2019 une relecture authentique de la musique de Gil Scott-Heron, distillera ce soir son groove discret et léger. L’artiste sera entouré du prodige de la trompette Marquis Hill. Lui et son groupe exposeront le répertoire de « Deciphering The Message », disque consacré aux standards et à la Soul Jazz. Vous pourrez écouter « Sunset » et son arrangement
BAL BLOMET/ 28 OCTOBRE 2021 Ce jeune artiste met en lumière les mots qu’il arrive à faire swinguer à l’aide de rimes, d’ allitérations et d’assonances. Le premier morceau en est une belle illustration. En compagnie d’un quartet prestigieux, les arrangements du saxophoniste Pierre Bertrand tapissent à merveille les chansons de ce guitariste chanteur. Comme souvent, soyeux et croustillants, les voiles sonores des cuivres sont étincelants. Le second morceau qui est le titre de l’album est un trois temps très séduisant, sur lequel la mélodie se marie très bien avec
STUDIO DE L’ERMITAGE/ SAMEDI 16 OCTOBRE 2021 La douceur et le grain intimiste de cette voix captivent l’auditeur. Estelle Perrault Estelle Perrault Music se confie: elle veut attirer les gens sur le chemin du Jazz. Sa version de « Yesterdays » laisse entendre la sensualité de sa voix, qui se marie bien avec les contorsions harmoniques et nuances du pianiste. Le groove arrive pas à pas sur le second morceau « Gone By Days », où la diction en Anglais frise la perfection. Le batteur au toucher souple propose un jeu cool derrière les
Nous avons assisté ce soir à un concert en toute intimité, celui du groupe Arroyo. Originaires de Marseille, ces quatre musiciens créent un univers qui sort de l’ordinaire. Entre Folk Rock et Jazz, cette formation joue une musique au climat parfois apaisant et souvent énergique. Les compositions sont pour la plupart écrites par le clavieriste Jérôme Mathevon, entouré du contrebassiste Olivier Pinto aux notes rondes et appuyées et du batteur David Carniel. Sur fond de rythmes binaires aux métriques complexes, le groupe tisse des toiles sonores variées aux nombreuses nuances.
Vous ne trouverez pas de trace de vieux dinosaures ni de pierres anciennes avec le groupe New Fossils, contrairement à ce que son nom pourrait laisser croire.
New Fossil est un jeune quintet de jazz de la dynamique scène hongroise. Le batteur et compositeur Dániel Ferenc Szabó et le bassiste Marcell Gyányi ont fondé leur propre label Morotva records à Budapest l’année dernière. Ceci a permis à New Fossil de sortir deux albums issus du même enregistrement effectué en novembre 2022 : l’album I en mars 2023 et l’album II en avril de cette année. Ces jeunes musiciens hongrois ont formé un groupe avec des poids lourds locaux du jazz, Dániel Varga au saxophone et István Tóth à la guitare. Ils avaient aussi besoin d’un piano vibrant, c’est pourquoi ils ont invité Damján Ocsovay, à venir les renforcer…
En vous plongeant dans le paysage sonore immersif de « II », préparez-vous à une expérience musicale qui transcende le temps et les genres. Les musiciens de New Fossils adressent un clin d’œil sincère aux légendes du jazz, pour un album à la fois accessible et riche musicalement. L’album s’ouvre sur “Universe is a big dark room”. Un tel titre nous promettait un démarrage sombre ; c’est tout le contraire avec ce premier morceau empli de sérénité, durant lequel les musiciens de New Fossil nous emmènent pour un voyage sonore d’une dizaine de minutes loin de notre quotidien.
Puis, le saxophone de Dániel Varga nous propose une mélodie entraînante avec “Any drop of Youth”. István Tóth nous offre une parenthèse détendue grâce à son jeu de guitare électro-acoustique élégant avec “Pond”. Vient ensuite un très beau dialogue guitare piano sur “Solace”, avec le soutien impeccable de la section rythmique. L’album se conclue trop vite sur “Antonio” ; le piano de Damján Ocsovay prend des accents latinos avant de rerouver le saxophone et le reste du groupe pour un énergique groove final.
Le quintet New Fossils est un nouveau venu sur la vibrante scène jazz de Budapest, qu’il sera assurément recommandé de suivre dans ses prochaines aventures musicales.
L’ÈRE HARD BOP-LE JAZZ A LE BLUES/ LEE MORGAN/ THE SIDEWINDER Ce morceau est un véritable cocktail Blues et Soul de dix minutes composé par le prodige de la trompette. La section rythmique tenue par Barry Harris au piano Bob Cranshaw à la contrebasse, et Billy Higgins à la batterie
QUAND LE JAZZ DEVIENT COOL/ THE BROTHERS L’esthétique du Jazz au début des années 50 est plus centrée sur la recherche de l’émotion par rapport au Be-Bop et sa frénésie technique et rythmique. Les respirations sont plus nombreuses, le tempo plus tranquille. Le morceau que nous écoutons est un velouté
L’ÈRE HARD BOP-LE JAZZ A LE BLUES/ JOE HENDERSON/ BLACK Joe Henderson a été une des grandes figures du post bop. Il a composé de grands morceaux qui sont devenus des standards. Sur le plan harmonique son écriture naviguant entre tonal et modal. Sur ce morceau « Black » on entend les
NAT KING COLE SINGS GEORGE SHEARING PLAYS/ En cette période de rentrée, écoutons pour ce premier jour de Septembre un standard qui tombe à pic. Le crooner Nat King Cole interprète « September Song » en compagnie de George Shearing au piano. Ces deux gentlemen livrent une version toute en délicatesse. La
L’ÈRE HARD BOP – LE JAZZ A LE BLUES/ JIMMY SMITH AND WES MONTGOMERY Le Jazz à la fin des années 50 est fortement imprégné du Blues avec des rythmes Soul. Le Hard Bop conserve le langage du Be-Bop mais les rythmes sont souvent binaires, funky et groove. Nous écoutons
Souvent dans cette partie historique, nous parlons de musiciens Américains.
Il est question aujourd’hui du guitariste Irlandais Louis Stewart.
Découvert par le pianiste Jim Doherty en 1960 lors d’une audition, le guitariste étonne par sa technique et ses phrases.Grand admirateur de Benny Goodman, il accompagnera le clarinettiste des années plus tard. Des extraits vidéo sont consultables sur You Tube. Le guitariste s’élance dans des solos au swing pétillant sur “Blue Room” et “Honeysuckle Rose”. En croches le plus souvent les notes sautillent sur ce tempo up.
En 1968, il accompagne toujours Jim Doherty et leur groupe représente l’Irlande au Festival de Montreux au cours duquel le public se rend compte d’une stature internationale.
Il sera aussi aux côtés du saxophoniste ténor Anglais Tubby Hayes. On peut apprécier le talent du guitariste au sein du Big Band du saxophoniste en regardant “A Song For A Sad Lady”, une chanson à l’esprit Soul agrémentée de magnifiques riffs de cuivres et bois. Ces motifs donnent une impulsion au morceau, au cours duquel le guitariste prend un solo aux phrases Bop, au swing intense. Les notes s’articulent à merveille les phrases explosives.
Son jeu était basé sur un phrasé Be Bop aux articulations fluides évoquant les influences du côté de Tal Farlow. Le guitariste jouait des phrases intenses parfaitement articulées par des chromatismes.
De cette discographie je présente quelques pépites. Dans l’album “Louis The First” album de 1975, vous entendez la grande technique de l’Irlandais, ses phrases aux trajectoires multiples. Avec une netteté dans l’attaque et une précision du toucher, Louis Stewart était un grand guitariste de Jazz Britannique et au delà.
Parmi les extraits disponibles sur You Tube, le guitariste reprend ”All The Things You Are” à un tempo up brûlant, en déroulant des phrases ancrées dans le Be-Bop en alternant avec des voicings. “Send In The Clowns” et “Here’s That’s a Rainy Day” sont des séquences mélodiques sur lesquelles le guitariste fait ressortir sa sensibilité.
En 1977, l’album en solo “Out On His Own” renferme “Blue Bossa”, “Darn That Dream”, “What’s New” et “Stella By Starlight”. Cet album fait l’objet d’une réédition.
Si un titre devait retenir l’attention de l’album de 1993 “Overdrive”, c’est sa reprise d’”Oleo” où les phrases sont des flots de notes intenses. La technique est grandiose comparable à celle de Pat Martino par exemple. Le solo de batterie est joué tout en douceur ce qui contraste avec l’esprit du morceau et les phrases de guitare.
Le guitariste sur la version de “Body And Soul” commence à broder dès l’exposition du thème. Les paraphrases sur un tempo médium swing sont très agréables.
En tant que sideman, Louis Stewart fut aux côtés du pianiste George Shearing et participa aux sessions MPS.
Après un démarrage Be-Bop et le thème “Tricotism” signé Oscar Pettiford. Le thème est fait d’articulations chromatiques limpides et fluides. La version de “Windows” est plus lente que l’original de Chick Corea. Elle est plus poétique, le thème est présenté avec douceur. De ces sessions vous serez surpris par le choix de certains morceaux comme “500 Miles High” un autre morceau de Chick Corea.
Les phrases de guitare sont d’une limpidité extraordinaire. Guitariste au discours fluide Louis Stewart était un improvisateur inspiré. Les guitaristes Jazz étant peu nombreux en Grande Bretagne qu’il fait souligner la carrière de ce guitariste Irlandais à la discographie non négligeable. Sa qualité de jeu et sa technique le placent dans la cour des grands au même titre que les guitaristes de sa génération Pat Martino entre autres.
Comme grand guitariste de cette région on peut aussi évoquer Dave Cliff super guitariste Anglais qui accompagna notamment Wayne Marsh.
Louis Smith héritier des Barney Kessel et Tal Farlow avait une technique incroyable au service de phrases sophistiquées et empreintes de swing.